Portretschilderen door jongeren

Hilde Schiphouwer
20 jun
2 minuten om te lezen

KunstLab Baarlo vindt dat toegang tot kunst en cultuur belangrijk is voor de identiteitsvorming, cognitieve ontwikkeling en sociale contacten van jongeren. Wie herinnert zich niet de muziek die je luisterde als puber of de gedichten die je schreef? Door de digitalisering hebben jongeren nu te maken met veel prikkels, supersnelle veranderingen en veel onzekerheid. Daarbij kunnen kunst en cultuur jongeren tot steun zijn. Vooral coronacrisis heeft een groot effect gehad op jongeren. De maatregelen, zoals het sluiten van onderwijs en horeca, hadden veel invloed op hun dagelijks leven. KunstLab Baarlo wil activiteiten aan te bieden waar jongeren zelf aan de slag gaan om hun eigen ideeën en gevoelens in een veilige en ontspanning de vrije baan te geven.

KunstLab Baarlo: Graffiti workshop 13 juni 2025

Portretschilderkunst: een historische reis

Portretschilderkunst, een van de oudste kunstvormen, is door de eeuwen heen geëvolueerd en blijft een prominente plek innemen in de hedendaagse kunst. Het genre richt zich niet alleen op het vastleggen van fysieke kenmerken, maar ook op de essentie en het karakter van de geportretteerden.

Oorspronkelijk werden portretten voornamelijk gemaakt voor heersers, adelijken en geestelijken. Pas in de 19e eeuw, tijdens de Romantiek, begon het voorrecht om geportretteerd te worden te vervagen en werden ook gewone mensen zoals boeren en arbeiders afgebeeld. In de 20e eeuw, met bewegingen als Pop Art, werden bijna alle maatschappelijke lagen vertegenwoordigd, waarbij ook beroemde figuren als politici en muzikanten centraal stonden.

Zelfportretten

Een speciale vorm van portretkunst is het zelfportret, waarbij de kunstenaar zichzelf als onderwerp neemt. Vanaf de 15e eeuw, met kunstenaars als Leonardo da Vinci en Rembrandt, werden zelfportretten een uiting van zelfvertrouwen en sociale status, maar ook een middel om te experimenteren. Frida Kahlo verklaarde haar motivatie voor zelfportretten eenvoudig: ze schilderde zichzelf omdat ze vaak alleen was en zichzelf het beste kende.

Hoewel kunstenaars vaak streefden naar realisme, is een één-op-één overeenkomst tussen model en kunstwerk niet altijd gegarandeerd. Dit kan komen doordat vroege portretten vaak alleen algemene types of symbolen van status toonden of omdat opdrachtgevers invloed uitoefenden om zo imposant en voordelig mogelijk over te komen. De artistieke stijl (bijvoorbeeld het Expressionisme) vereist juist weer geen realistisch beeld, maar wil juist inzicht geven in de ziel en het karakter.

Zomercursus KunstLab Baarlo

In de zomercursus van KunstLab in juli en augustus gaan jongeren aan de slag met he schilderen van zelfportretten. Fotograaf Jan van Soest maakt mooie foto’s van de deelnemers en na een korte uitleg van eenvoudige olie- en acrylverftechnieken en technieken om de vorm, toon en kleur van verschillende gelaatskenmerken te schilderen gaan de deelnemers aan de slag met hun eigen portret. In het laatste deel van de zomercursus worden alle elementen - neus, mond, oren, ogen, haar - samengevoegd tot een geheel hoofd, dat een levendige gelijkenis vertoont met het model.

De cursus wordt gegeven door de kunstenaars Wil Minten, Sandra van Rijthoven Liselore Brader.

Het talent van iedere jongere is waardevol. Laten we samen bouwen aan een culturele omgeving waarin jongeren kunnen floreren, experimenteren en volledig ontplooien.